我的口味？？！！
http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drf700/f746/f74684lkaoe.jpgThe Six Wives of Henry VIII
相对于后面两张更加激进造作的唱片，此专辑非常之小巧，说白了，激进主义之悦耳动听全部现于这部作品。而Rick Wakeman的古典底子也显现无疑，尤其是那种巴洛克音乐味道。封套内页以亨利八世六个老婆的名字及头像，作为每首乐曲的主题，可以说，每首曲子都可以代表其中一人的性格特征，舒缓、内敛与张扬，一切都以Rick最完美的琴技得以升华。虽然曲式中明显有激进主义手法雕琢的痕迹，但那又怎么样，我只听到古典与摇滚嫁接在Rick华丽的键盘上，流淌出动人的音符，仅此而已，而原本所谓艺术摇滚的实验精神，则完完全全被听者自然的忽略掉了。
虽然无法收集到Rick Wakeman所有的个人作品，但在我所听过的之中，这是他最简练、最显天赋的一张了
http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drg300/g350/g35084evw40.jpghttp://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drg300/g350/g35029bm0s5.jpghttp://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drg300/g349/g34995l6sv4.jpg
Here Come the Warm Jets
Taking Tiger Mountain (By Strategy)
Another Green World
Brian Eno在离开Roxy Music后至走火入魔前，仅有的几张摇滚本色的、音乐性较强的唱片，算得上是三部曲了。从中可以清晰的看出其音乐正在发展进而蜕变的轨迹，音乐上都非常朴实，当中也有大量的作品预示着“环境音乐”的诞生。如果说“Here Come the Warm Jets”是以摇滚点侧重的话，那么后面两张是他在合成器上，建于简约主义基础上进行的环境音乐实验，在“Taking Tiger Mountain (By Strategy)”主题曲中，我们可以非常清晰的听到背景风声呼啸托起人声和其他乐器的效果。虽然离开了Roxy Music，但其依然保有在队时期的一些音乐处理手法，可以说，这3张专辑正是Roxy Music没有Eno之后所失掉的部分，并且非常之明显，我想最大的不同，就是Eno没有乐队整体那种华丽摇滚的风范。77年的“Before and After Science”同样是这样的作品，但音乐处理的过于简约，显然距离这3张远了些，当然那时的Eno已经完全在想“Music for Airports”的事，不会再有回首的可能了。
另外如果想听Brian Eno的演唱，这也是仅有的机会了，之后再想听Eno开口唱歌可就难喽！~~~~~
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No Pussyfooting
Evening Star
两张极为出色的简约作品，当中印透着恍惚艺术的踪迹。Eno的合成器是作为简约的根本存在着的，而Robert Fripp的吉他就实在太出彩了，我没有办法形容其在“Swastika Girls”的表现，只能五体投地的佩服他对音乐主题的理解与阐述，或者说那根本谈不上是什么阐述，而根本就是一种状态，一种静止的音乐状态。可以看出与King Crimson的Fripp有多么的不同，而事实是，这是与King Crimson同时期的作品，也难怪Fripp之后便解散乐队，而专注于这种东西。在我看来，Fripp在这两张专辑中的表现，似乎更适合做这类音乐，起码在吉他的表现上如此。Eno的合成器是不能被无视的，他在Fripp与空无的环境之间构筑起一道静态的障蔽，这使得Fripp的吉他不会流出这个只存在于潜意识的空间。即便这样，Fripp那种麻木的病态吉他Solo依然叫人难受，因为他不会产生扭曲慑人心扉，而是直接扼杀你的感情。 rick wakeman另一张可以听的东西是亚瑟王和圆桌骑士，但是已经不如6个老婆好了。原因大概是人声。。。说起来RICK的个人专集一直反映出奇差的人声品味。比如74年的地心游记现场，本身并不如何差，可是一个奇烂的主唱完全毁掉了整张作品。99年RICK重做了地心游记，大概自己也意识到了以前的失败，人声方面请来了OZZY OSBOURNE和JUSTIN HAYWARD（MOODYS来的），做出了几首很棒的歌，但是整体结构上过分膨胀，向心力缺缺。
谈ENO的东西，如果不看合作便难看清脉络
比如第一张里面FRIPP的SOLO，比如智取威虎山里ROBERT WYATT的加入，而另一个绿世界，对于我来说，除了氛围化倾向和ART-POP靓歌，最大的惊喜在于带出了PERCY JONES和PHIL COLINS这对节奏组合。PERCY JONES的FRETLESS BASS演奏叫我一听便难忘，重听便着魔，汽化的低音圈，陪上老贼秃儿敏感而节制的敲击。。。哇。。。我到现在都记得我第一次听到这种声音时的激动！相信就是这次合作让PHIL和PERCY发现继续联手的前景，76年，BRAND X组建。大概不喜欢的FUSION的人听不惯BRAND X，太喜欢又要说他们是伪FUSION。。。瞧这费劲劲儿的，我是单听PERCY JONES的BASS就足以美上半天了。我心目中最最伟大的BASS大师啊，BILL LASWELL和MICK KARN都不是个儿。
到了科学前后，ENO仍然用了PERCY和PHIL的组合，但是感觉已经不如前次那么抢，这次人员上的突破是代入了来自KRAUTROCK圈的名字，大家都明了，不表。
说起来ENO表象上的风格断裂在骨子里却是具有挺强的一贯性，就算是到了机场音乐，那首1/1还不是和老相好ROBERT WYATT合写并由后者弹的钢琴么。。
哈哈，随便一说。 虽然我是死不带劲那个老贼秃，不过其鼓技我还是不得不承认的
Percy Jones确实强劲，但尚未觉得有你说的那般神乎其神，个人感觉不同
Brand X还算的上是Fusion的，至少我这么认为，不过不喜欢他们的键盘，绝对是我听过艺摇乐队里最没功力的键盘手，相对于吉他、贝斯、鼓，这是他们最薄弱的环节
Eno跟Cluster的合作突破并不在此，而是那整张专辑的出版，“科学前后”里不过是小露一手罢了，Cluster到跟Eno合作的时候已经完全称不上是Krautrock了，虽然最初与Tangerine Dream同属Krautrock，但看来他们比TD更离谱，或者说是走火入魔吧
PS：为啥所有人都把它译作“智取威虎山”呢？？虽然字面上看起来是这么翻译，但总觉得很搞笑，难道Eno也听样板戏？？~~~~~~ Zappa2000在 4-4-2005 08:28 发表:
Eno跟Cluster的合作突破并不在此，而是那整张专辑的出版，“科学前后”里不过是小露一手罢了，Cluster到跟Eno合作的时候已经完全称不上是Krautrock了，虽然最初与Tangerine Dream同属Krautrock，但看来他们比TD更离谱，或者说是走火入魔吧
呵呵,除了CLUSTER那俩人以外还有CAN的鼓手Jaki Liebezeit嘛...所以俺才说是KRAUTROCK圈的名字.
至于什么时期是KRAUTROCK什么时候不算我倒没那么教条,老有人说TD加入VIRGIN以后就不算了,KRAFTWERK出完高速公路就不算了,CAN加入LANDED以后就不算了什么什么的
我是觉得,如果听得够全,这些乐队的发展都无法割裂.比如TD的VIRGIN前时期5张和VIRGIN时期的东西真的能画线一切两半儿么?
而KRAUTROCK,如果只是混沌原始的风格,而不能自我完善,也不会到今天都被那么多人记得.
显然,CLUSTER的自我超越是在74年间完成,通过HARMONIA的连接,CLUSTER和NEU!乃至77年以后的ENO这些有着相近前进方向的家伙结成了松散的共同体.听HARMONIA的第一张,第二张DELUXE,NEU!的NEU!75,CLUSTER的Zuckerzeit,76年的Sowiesoso,77年的CLUSTER&ENO,直到79年的Grosses Wasser,包括ENO的科学前后,这种相互影响是相当明显的.MICHAEL ROTHER本人那个时期的东西还没听到,不过想过去也能知道个大概其:) rick wakeman那张地心游记刚听几耳,就觉得特象泰拉克公司出的那张什么星际航行组曲，特视觉. 我觉得CLUSTER&ENO那张其实里面eno的颜色很浅，大多还是cluster的气味。
after the heat倒是很有eno色彩，包括人声，包括那些很“trance”的合成器音色，甚至在20年以后的u2的专集里还能听到那些声响。 少跟我提AFTER THE HEAT,哼哼.. ni huai ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
我赔给你 Dionysos在 4-5-2005 03:43 PM 发表:
76年的Sowiesoso
:ambi:我搞的~~ Dionysos在 4-5-2005 15:43 发表:
至于什么时期是KRAUTROCK什么时候不算我倒没那么教条,老有人说TD加入VIRGIN以后就不算了,KRAFTWERK出完高速公路就不算了,CAN加入LANDED以后就不算了什么什么的
我是觉得,如果听得够全,这些乐队的发展都无法割裂.比如TD的VIRGIN前时期5张和VIRGIN时期的东西真的能画线一切两半儿么?
而KRAUTROCK,如果只是混沌原始的风格,而不能自我完善,也不会到今天都被那么多人记得.
哈哈，我可没那么教条
Eno最初也是玩艺摇的，那么谁能说今天的Eno还算是艺摇呢？
既然Kraut Rock还包括Rock一词，那么你、我所说的那些组合的作品大都跟Rock没啥关系了，我以为Kraut Rock之所以今天还被人记得，就在于其音乐发展轨迹已深深烙印在现代的很多中音乐形式的骨髓中
虽然TD已经不Rock了，但其作品中艺摇的影响痕迹是永远挥之不去的，任何人都不可能把他们的东西一切两半
我想在我所听过的乐队中，能够一切两半或者说能够每张专辑之间没啥关系的就只有The Residents了 我很失望为啥没人提起最后那两张简约作品，其实那才是我想要讨论的重点 Zappa2000在 4-10-2005 09:30 发表:
Eno最初也是玩艺摇的，那么谁能说今天的Eno还算是艺摇呢？
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1990 Zappa2000在 4-10-2005 09:56 发表:
我很失望为啥没人提起最后那两张简约作品，其实那才是我想要讨论的重点
好象前年就和人在这儿讨论过了...所以懒得再说
简约...嘿嘿 Dionysos在 4-11-2005 17:53 发表:
好象前年就和人在这儿讨论过了...所以懒得再说
简约...嘿嘿
前年我还没来这儿呢，麻烦再说说吧，嘿嘿~~~~~ Dionysos在 4-11-2005 17:51 发表:
http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drg000/g062/g06278dz5c6.jpg
1990
多谢提醒，怎么把这张唱片忘了~~~
不过我以为此专辑之所以有此感觉，大部分是源于John Cale
因为他还没放弃Rock，从他近些年的作品就能看出来
http://image.allmusic.com/00/amg/cov200/drd700/d770/d7700515cym.jpg
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不过还是喜欢他的纯音乐作品
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这个是我最喜欢的他90年代的唱片
而Eno搞的那个什么“思考音乐”就叫人受不了了
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听的我一头舞水
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