http://ent.sina.com.cn/y/m/2008-08-04/12022126475.shtml
Badhead是摩登天空成立最早的子厂牌，1999年4月的第一个动作就吸引了整个新音乐圈的目光：同时出版四张地下摇滚专辑，陈底里《我快乐死了》、No《走失的主人》、胡吗个《人人都有个小板凳，我的不带入21世纪》以及苍蝇的《The Fly I》。它们至今仍是国内地下摇滚乐的超重量级作品，当时更在正处高潮的北京新声运动里，与清醒、新裤子、超级市场等时髦之音遥相呼应，揭竿而起，将中国地下音乐这一重要场景带给广阔受众。颜峻曾为此作文一篇《欢迎你来地下——导读Badhead四张专辑》，篇末写道：“这四张专辑将给庞杂的‘新音乐’场景一点刺激，那些因为敏感而骄傲，因为创造而孤独的人们，可以举杯了”。
所以可以想象，当万千摇滚老铁托们听到声音碎片的新专辑将是Badhead出品的最后一张唱片，其后将关闭并结束它的十年历史这个消息时将会怎样的感慨良多。而更值得一说的是关闭Badhead的原因：摩登天空公司认为，Badhead和摩登天空两个厂牌的作品已经没有什么区别了。
是十年前以新朋克、英伦摇滚为代表的北京新声时髦音乐以及他们延续的香火——新浪潮、车库摇滚和后朋克为主音的“后北京新声”，已经和养分来自美国吉他噪音、No Wave噪音、即兴的地下摇滚媾和了吗？还是十年前的新锐已经变成了主流，十年前的先锋已经变成了新宠？还是用2008年的眼光分析一下Badhead的出片记录吧。在这份包含31张唱片的名单里，与Badhead厂牌的美学标准对仗得相当工整的恐怕只能挑出《庙会之旅》(No)、《我想你会在我的怀抱中说你爱我》(诱导社)、《小鸡出壳》(舌头)、《它就是我》(恣慰)等几张。至于周云蓬《沉默如谜的呼吸》、万晓利《走过来 走过去》、小河《飞得高的鸟不落在跑不快的牛的背上》，放在今天一定会被归入摩登天空的民谣厂牌“无花果”；虎子和陈底里会进入电子厂牌Guava；周先生、星期三的旅行，还有如今的废墟和声音碎片理所当然应该由摩登天空厂牌发行；至于漂亮亲戚、D-Man+Miss Chan之类就交给LUDI吧。还剩下PK14、重塑雕像的权利、Joyside几个阴郁颓丧的夜晚明星，他们似乎比较对Badhead的重口儿，但若看到今天后朋克在国内的全面繁荣、“重塑”舞台下尖叫的白领粉丝、Joyside做的国际品牌运动鞋广告，恐怕谁都会改变刚才的想法。
十年来国内摇滚阵营城头变幻，艺人、公司、厂牌们的翻脸掰面、转会租借、自立山头、合纵连横造就了如今的唱片产业图样，而受众的分众化就是当下新音乐场景里最重要的事实。乐迷对音乐风格的选择，直接指向了对厂牌的选择：喜欢后朋的直奔兵马司，喜欢民谣的叩门十三月，喜欢电子玩家和卧室天才的去找山水和Guava，喜欢后摇的没有悬念地选择狐狸尾巴，如果一个来看奥运会的老外想知道中国除了甜腻的流行歌还有什么，就去买十张摩登天空的唱片。他们都在做着自己的事，杨海崧在一年内把兵马司经营成了全明星厂牌，十三月在弹唱之余把谢天笑捧成了中国摇滚教父，孙大威和他的朋友B6、Dead J、ME:MO们把山水办成了中国电子乐基站，狐狸尾巴正在积极运作着Mono的中国演出，同时期望着惘闻、花伦的日益升温能够促使主流人群做出下一个十年的新选择。曾经的暗黑破坏神祖咒和吴吞独来独往，周云蓬蜗居香山，木玛做着流行王子的旋转之梦、Carsick Cars已经把曾经属于苍蝇的Sonic Youth噪音变得漂亮、安全、感人肺腑……的确，今天的听众已无需被Badhead曾暗示的摇滚乐的人格力量感动，他们自然地消费新音乐，并且知道去哪儿取得自己想要的东西。而有想象力的偏激音乐家们在网络中得到了更多机会，摆脱控制与审查，自在地发出自己的声音，选择另一种收益制度，无需接受公司的垂青——这样的情况下，Badhead还有什么存在的必要呢？
如果是鲁迅，就会在文末写上“活该”二字，可Badhead之于我当然不像雷峰塔之于鲁迅。它最先开启了中国新音乐的分众化之路，最先提示了人们在摇滚乐内部有着更为巨大的分歧，最先将在大众面前发声的权利授予被体制和工业打压成弱势的反叛音乐家。一个Badhead倒下去，千百个地下厂牌站起来，如今所有雨后春笋般蚊型厂牌的创立者，所有唱片企划撰写宣传稿时对视角的选择，所有摇滚乐手面对合作对象时的游移和权衡，都在自觉不自觉地品尝着当初Badhead“我要满足我自己也给你一个刺激”的果实。我不是政府公文起草者，不敢宣布这标志着中国摇滚乐实现了阶段性的跨越，但还是不得不说，中国流行音乐向着它更应该像的样子又前进了一步。 |
![[豁達乱拜]❤](static/image/common/logo.png){kind=logo}
变色卡
显身卡