badbrain 我引用了你的话
没关系吧?
以下是我贴在我的blog的帖子:
【杂音·下载】【杂音·下载】Oval-Systemisch(第一张) 和 so- so
感谢~仨~同志
这还是他首次用mofile的处女作
请大家给予掌声!!!!!!!!!!!!!
oval的故事我不说了
下面我摘取了北京badbrain同志为虎子《口痴》写的乐评的一些有关oval的文字(很棒哦)
我没有经过badbrain的同意就贴了
如果有什么问题 我会很诚恳地抱歉~
先“兵”后礼了
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过期时间 2005-03-19
化名为Oval的Markus Popp提出了赋予随机性与失真性音乐地位的前瞻、颠覆理论,并由此形成独树一帜的杂音音乐美学标准。在战友Mouse On Mars, Vert及名厂Sonig的大力推广中,杂音音乐已经被世界乐迷广泛的认可和推崇。而另一杂音实践先驱Pole,不仅开办了杂音基地~scape,还驱使杂音运动向根源电子音乐方向发展,从而作品更偏向于原非洲的dub之音。
我们上面提到杂音理论的主要奠基人Markus Popp,其在杂音音乐中所处的地位自然是不言而喻的。当“声响=数据”的模式一经确立,任何一张唱片都有可能成为Markus的创作(改造)源头。通常接下来的工程中,其忠实的奉行以数码为度量,通过对声响的分解、变形,同时对偶然和刻意跳针等质感的声音加以描述后,试图将原有音乐带入一个截然不同,甚至相反的层面。换句话说,这就是数码时代中,数字语言和音乐语言之间的相互转化过程。Oval则扮演了一个语言比较学家或工程师的角色(值得一提的是,Markus甚至发明了以Ovalprocess命名的音乐处理软件,专门专门加工数码产品)。
然而,Oval在肩负着声响实验的前行过程中,却极大的忽略了音乐本体,即在改造、重塑过程中,牺牲了原有音乐绝大多数节奏、旋律和原音音色。几乎在每一张Oval的唱片中都存在着相同的问题,而这往往导致对其理论和创作方法并无过多了解的听众势必会将杂音音乐认作是苦涩难懂的代名词。事实上,这一关键问题的解铃者并非Markus本人(也许作为奠基人,是需要坚定的维护自己的立场,这一点似乎可以理解),马上谈及的Mouse On Mars和Vert则采取了更聪明的变通方法。杂音发展史的进程也证明,没有他们的推波助澜,Markus必然势单力孤的走向死胡同,而杂音音乐的魅力也就根本无法为更多人看出端倪。首先来谈Mouse On Mars,本身就与杂音具有千丝万缕的联系,不仅与先驱Oval拥有着出色的交集组合Microstoria,还创建了杂音工厂Sonig(如今,旗下已拥有了众多耀眼的明星:Vert, Sack Und Blumn, Fan Club Orchestra等等)。MOM突破了单一的处理模式,侧重于节奏的引进。有些评论认为MOM的节奏所借鉴的是Hip Hop音乐中的Beat(节拍)。虽然,这种说法有些牵强,但听众会发现在其大多数作品中,都留有摆动身体的余地——对,是会跳舞的杂音。与之相反,原名Adam Bulter的Vert却倾向于旋律中的探索。由此,他的作品也被认为是“最具音乐性的杂音”。通过MOM和Vert在不同音乐途径中的开拓,杂音音乐才由“乏味”的数码实验蜕变为名副其实的电子音乐。正是能够获得大众的关注,杂音的领地在流派繁多、日益更新的电子音乐森林中才得以立足、生根。 |