今年的106次恋爱/2003

Originally posted by ryan at 12-7-2003 21:05:
男朋友就男朋友，你还非得强调一下是“性”！

怕人不知道啊？

...说不清了。。。:tearing:
BARRETT这个死人干吗去啦？！

Originally posted by ashes at 12-6-2003 22:03:


cool ......

同名四部曲的另外三张。在这之后他才出了热卖的SO，鸟人，基督最后的诱惑，US等等。

记住一些唱片是因为电影。
那两个男孩在夜晚的公园里拥吻，MAMA CASS唱了起来，那些花童年代的
音符泛着金色的光采，我知道，该流泪了。BEAUTIFUL THING。。。

6月份快毕业那会儿，身边的事儿乱作一团，心里空荡荡的没着落。一个认识多年的哥们叫我一起去广州淘碟，我跟抓着了救命稻草似的一口答应了下来。头一回坐火车从厦门去广州，本来想应该比坐大巴省钱得多，买了票才知道只便宜90块。广梅汕铁路是新修的，一路窗外都是香蕉林。晚上睡得迷迷糊糊，硬座车厢的空调还是开得那么冷，总觉得自己是在吊满死猪的冷藏车里。带着口罩的列车员在车厢里走来走去，不时用红外线体温枪瞄瞄我们的额头。
清早到站，跟哥们联系上便直扑岗顶。头一次见面，却没什么生涩的感觉，只是从他身上找不到想象中的乖戾之气。他给我带了一张ROBERT WYATT，虽然明知这张对于ROBERT来说只是牛刀小试，还是不可救药的迷上那些萧索的歌儿。在天河挑碟就是做苦力，大家都像坐在小板凳上的爬虫，在成堆的垃圾里钻来钻去。晚上就要回程，所以便是一整天的鏖战。亮点在于哥们正在跟我说裸盘没什么价值，我就刨出了两张SILVER APPLES！实在挑得眼花了，就给刚认识的厦门弟弟发个短信，换换脑子。那孩子后来告诉我，跟他一起玩儿的女孩总问他这个“叶子”是不是他女朋友。
下午6点多扛着90多张CD挤上公共汽车，往火车站赶去，突然发觉广州湿热得吓人，空气似乎都有了液体的质感，吸进来连脑子里都变得粘乎乎的。填好健康卡，2天没联系的男朋友就打来电话。我骗他说我在医院陪生病的外婆，心里默想着她老人家别怪我咒她生病。趁等着上车的功夫把银苹果塞进CD机，偷偷啃了一小口----那带着混沌电味儿的迷音一出，立马打消了我买到错芯碟的疑虑。真棒啊！被这恍惚的声响笼着，身体都不像是自己的了。格里叶在橡皮里写过一段火车站，说起人群的杂音和机械的广播在空气中相互吞噬，拍上高高的玻璃穹顶，激起一些碎花儿，又被弹得散射而下，人人都在这声流里游泳。回过神儿来的时候我已站在检票口，穿制服的大妈对我说：你发烧了，站到一边等着去。
我和其他几个体温异常的人被带到医务室，我试表以后量出来36度9。大夫转身问一个武警：今天多少度能上车？“37度以下”。在所有5个被筛出来的乘客里，只有我获准上车。我被安置在列车长办公的车厢，有个护士奉命陪我，她每隔半小时就给我量一次体温。不幸的是我要发烧的时候没人能挡得住，火车还没开出多远，我就烧到了37度8。护士满脸惊惶，列车长指示把我隔离，我便被关进了乘务员室。隐约听见外面的对话：“这可怎么办？”“烧过38度就让他下车”。掏出手机，已经快没电了，我最后给厦门那小子发了条短信，请他明天早上去车站接我，如果接不到，就告诉我家里人我失陷于广梅汕铁路上不知道什么地方了。这时我兜里还有5块钱，手机在我收到回复前及时的完蛋了，充电器没带，等着我的是整整一夜不知名的小站。第7次量体温，我趁护士不注意，松了松胳膊肘，体温计从腋窝里滑下了几公分。10分钟以后她来验表时忍不住欢呼：好了好了！体温下去啦！！36度7！后半夜，我被继续观察。睡不着，就看看MCB的年终评选，心里琢磨着这些新鲜玩意儿里哪盘能听。走出厦门站，阳光很刺眼。那个白皙的男孩儿正在那儿等我，我抱了抱他，说：走吧，上我家去。

Originally posted by Dionysos at 12-13-2003 18:54:
那个白皙的男孩儿正在那儿等我，我抱了抱他，说：走吧，上我家去。
...

噶然而止的结尾啊~~~~

夏天总是这么一个容易产生幻觉的季节，汗湿淋漓之间，解决从了从雪夜就开始积蓄来的愿望……

发明之母一旦喜欢上，就一发不可收拾了.
YES ALBUM 是“激进"的一张,大胆尝试古典音乐中的高潮部分急促的拉声.不停的反复..年老的他们,哪还有这样瞬时既变的灵性??

Originally posted by ryan at 12-13-2003 19:22:
夏天总是这么一个容易产生幻觉的季节，汗湿淋漓之间，解决从了从雪夜就开始积蓄来的愿望……

小的时候，一到夏天就和几个哥们爬到房顶脱光了晒太阳。喝醉的爬房是最有意思的，人一醉就没有了对高度的正确感觉，轻飘飘的一点都不知道害怕。有的时候会在房顶上打牌，只玩儿最白痴的变色龙，输了的人得冲后面的小胡同儿大吼三遍：我他妈是猪变的！邻居家的小孩会眼巴巴的等着我们喊，附近的野猫会在别人家屋顶上盯着我们看半天。

Originally posted by barrett at 12-13-2003 20:17:
YES ALBUM 是“激进"的一张,大胆尝试古典音乐中的高潮部分急促的拉声.不停的反复..年老的他们,哪还有这样瞬时既变的灵性??

YES ALBUM里STEVE HOWE刚来，RICH WAKEMAN还没到，明显吉他部分吃重，键盘声响显得逊色许多。但正因为这样，在这里你能听到HOWE玩出最本色最痛快的曲子，像兰草味儿独奏的THE CLAP，像Starship Trooper里被无数吉他杂志奉为极品的SOLO。
有一些YES迷认为，只有当YES经典阵容中一个或两个人缺阵的时候，他们才能做出真正出人意料的好东西。他们的意思是，如果5个人一样强，像在FRAGILE和CLOSE TO THE EDGE里那样，平衡导致平庸。很逗的想法：）

上次都忘和你说了
我收了几张日本版的DAWN公司的盘,都是些老东西.我不太熟这些乐队
不知道你认识不认识
THE TRIO(这个估计你也不会喜欢,先锋JAZZ)
GRAVY TRAIN
PLUTO
QUICKSAND
买的时候就仔细听了下PLUTO感觉很牛X,就一系列全收了....
还有那个CAMEL是God of Light: 1973-1975
这些玩意你要有想要的,下周我出差去广东,如果有空上广州去我给你收了

GRAVY TRAIN我想要啊，你要看见帮我买一两张老的吧。:sese:
我听过的PLUTO是特蓝调摇滚那样儿的，像FREE。是不？
CAMEL73到75的专集我收齐了：）如果有76或者77的专集就好啦！
我在听KEVIN AYERS的WHATERVERSHEBRINGSWESING，喜欢啊！！！跳蚤市场跳出来的二手碟，也他妈要10欧。。。

peter gabriel........
你贴的那几张我都没有......:tears:

Originally posted by Dionysos at 2003-12-14 04:06 AM:
YES ALBUM里STEVE HOWE刚来，RICH WAKEMAN还没到，明显吉他部分吃重，键盘声响显得逊色许多。但正因为这样，在这里你能听到HOWE玩出最本色最痛快的曲子，像兰草味儿独奏的THE CLAP，像Starship Trooper里被无数吉他杂志奉为极品的SOLO。
有一些YES迷认为，只有当YES经典阵容中一个或两个人缺阵的时候，他们才能做出真正出人意料的好东西。他们的意思是，如果5个人一样强，像在FRAGILE和CLOSE TO THE EDGE里那样，平衡导致平庸。很逗的想法：）

STEVE HOWE始终认为前吉他手Peter Banks在时那张Time and a Word令他无法企及,但BANKS也仅仅做了两张后就走了,STEVE在吉他上的造诣绝没有完全体现在YES的专集中,FRAGILE里,刚进来的RICK WAKEMAN的键盘不够出彩.下一张CLOSE TO THE EDGE,键盘音效做出如同大自然里泉水哗啦,这张的曲与曲之间的衔接也是键盘,
  总以为从"科学“上来说5人在一起是他们的最强阵容,像这样的,值得细品了,89年的ABWH.相比于87年的Big Generator及78年的Tormato,就是个例子,BG顺应了当时的金属,很多将YES列为PROG ROCK的乐迷更喜欢TORMATO,我听这张的时候觉得很科幻,键盘白银般锋利,里面有首叫Arriving UFO,这是RICK WAKEMAN捣的鬼,他在之后出了“地心之旅"和“重返地心之旅”重现了他的想法,其实WAKEMAN不加修饰的键盘来的朴实,如ABWH中的“THE MEETING”

Originally posted by barrett at 12-14-2003 13:49:
STEVE HOWE始终认为前吉他手Peter Banks在时那张Time and a Word令他无法企及,但BANKS也仅仅做了两张后就走了,STEVE在吉他上的造诣绝没有完全体现在YES的专集中,FRAGILE里,刚进来的RICK WAKEMAN的键盘不够出 ...

BAR啊，我说的经典阵容是指ABWHC啦，这个五人队型只录了两张。脆弱和接近极限。像你说的TORMATO以及GOING FOR THE ONE，海底传说都是AWHC和ALAN WHITE录的。像你说的ABWH就没有CHRIS SQUIRE。
说起HOWE关于PETER BANKS的那句话我觉得谦虚的成分很大。PETER的吉他很有冲劲儿，乐感良好，可比起HOWE来毕竟少了点儿灵气，几乎从不给人神来之笔的感觉。PETER和TONY KAYE合作的YES专集在我看来最出采的恰恰是BRUFORD和SQUIRE光芒四射的演出。那个时期YES的节奏部在整个PROG圈少有匹敌。（瞬间只想到CAN，MAGMA和HAWKWIND的伟大节奏部，嘿嘿）像在YES和TIME AND A WORD里那种激流冲浪般的爽，在后来的专集里几乎再不可见。这个时期PETER和TONY之间确实达成了漂亮的均势，但在YES ALBUM里PETER一走，TONY的键盘要和HOWE的吉他抗衡，自然就成了阿喀琉斯的后脚跟儿。
再说TALES，BRUFORD跑去KING CRIMSON，RICK WAKEMAN在闹别扭，这张就突显了ANDERSON的领航角色。RELAYER里新来的Patrick Moraz（差点儿就是VANGELIS顶替WAKEMAN了！！）和HOWE擦出火花，密集的键盘和吉他令YES的声音有了不小的改变。单从即兴演奏的火暴程度和合作性来说，个人认为RELAYER是最棒的。然后到了GOING FOR THE ONE和TORMATO，离队三年的RICK早已成了PROG英雄，键盘巫师，他归队后的戏份儿明显比脆弱/极限时期来得重，再加上HOWE又没长什么本事，千变万化的键盘音在YES音乐里的气焰就越发嚣张了。至于再往后，Trevor Rabin给80年代的YES带来的冲击人所共知。
PETER BANK和TONY KAYE离开YES以后自己组了乐队FLASH，咱俩一起找找，看看没有BRUFORD和SQUIRE，他们俩的合作是个什么场面。

另外推荐你一张德国的PROG，Grobschnitt是个风格前后变化很大的非KRAUTROCK乐团，这张77年的专集简直就像是STEVE HOWE加入了ANIMALS时期的PINK FLOYD。。。

这是RICK WAKEMAN捣的鬼,他在之后出了“地心之旅"和“重返地心之旅”重现了他的想法

地心之旅和重返地心之旅都是现场演出，题材出自凡尔纳的地心游记，前者1974年出版，后者是1999年出版，像是RICK本人对前者的做的致敬。
地心之旅里有许多WAKEMAN激烈而凶猛的键盘演出，这对于他来说是不多见的，毕竟他不是KEITH EMERSON也不是BRIAN AUGER。一直认为，从BOWIE的Space Oddity到STRAWBS的From the Witchwood到YES的脆弱/极限，再到BLACK SABATH的Sabbath Bloody Sabbath，WAKEMAN的演奏从来不以复杂的技巧或者热辣的激情或者典雅的古韵取胜，他擅长的是对于键盘音色和介入时机的准确选择，擅长的是恰到好处的修饰和配合。在他个人的专集里，我们首先看到的也是概念先行下用心的编配，而不是大段大段的SOLO。这也是他能在这么多年里出版各种风格的唱片并且保有一定数目乐迷的原因所在。说实在的，在70年代涌出来的那帮keyboard virtuoso里 ，单论演奏技巧WAKEMAN实在难以令人侧目。要抱怨的是地心之旅里面的人声软绵绵的好煞风景，在后来的Myths and Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table情况就要好得多，大概跟现场录音水平也有关系。重返地心后半段有些乏味，只是Ozzy Osbourne他老人家唱的那首BURIED ALIVE真是牛X！

Originally posted by Dionysos at 12-14-2003 03:52:
小的时候，一到夏天就和几个哥们爬到房顶脱光了晒太阳。喝醉的爬房是最有意思的，人一醉就没有了对高度的正确感觉，轻飘飘的一点都不知道害怕。有的时候会在房顶上打牌，只玩儿最白痴的变色龙，输了的人得冲后面的 ...

北京孩子是不是特喜欢上房顶啊~~~阳光灿烂的日子里也是~~~

Originally posted by Dionysos at 2003-12-15 04:41 AM:
BAR啊，我说的经典阵容是指ABWHC啦，这个五人队型只录了两张。脆弱和接近极限。像你说的TORMATO以及GOING FOR THE ONE，海底传说都是AWHC和ALAN WHITE录的。像你说的ABWH就没有CHRIS SQUIRE。
说起HOWE关于PETER ...

说来,在他们分分合合的三十年,CHRIS SQUIRE是坚定守护者,他没有出现在ABWH,挺奇怪的.那时候他们八个人分成两个阵营,在ABWH出后,两方尝试在一起,于是就有了UNION,我前面有个说错了.

Originally posted by barrett at 2003-12-13 08:17 PM:
YES ALBUM 是“激进"的一张,大胆尝试古典音乐中的高潮部分急促的拉声.不停的反复..年老的他们,哪还有这样瞬时既变的灵性??

我本来是想说No Opportunity Necessary, No Experience...这首 ,一直以为是ALBUM里的,HOWE对PETER BANKS看法有他的理由,从第一张开始,做出了Survival,和Looking Around ,和第二张专集里的THEN,TIME AND A WORD. 以及刚才说的NO OP...........这样的在以后的专集里鲜见了,如"盛世摇滚"里有一个词描述"一波三折".

关于"大洋深处的传说",这张WAKEMAN的态度很决绝,他厌恶,是ANDERSON主持了大的方向,我一直把这张当作是配乐诗朗诵,ANDERSON的唱法类似于祭祀.是脱离他们以往定式一个新的方向,一首洋洋洒洒二十分钟,不累赘.
Trevor Rabin把整体带入了电脑集成.开先进入的是Trevor Horn,这两人是不是有什么亲戚关系?? 堕落开始,94年的TALK我不认为是一张"坏"的专集,这张的气势和上下连贯上比前面几张改善许多,.

有时想摸清一个脉络,比如在略听了Procol Harum,感觉到YES前两张专集也有出现类似"宫廷的咏唱“背景,甚至认为PH在某种程度上影响了.到底怎样?不得而知.

哇！！翻唱自参加过WOODSTOCK的民歌手RICHIE HAVENS的No Opportunity Necessary, No Experience...是首太爽的开场曲，如果让我选最爱的YES单曲，这首绝对在前五之列！中段插入几句畅快开阔的弦乐尤其令人醒神，总觉得特耳熟，看了AMG才想起来那是Jerome Moross给电影THE BIG COUNTRY（大西部？？）做的配乐。在TIME AND A WORD里，YES尝试与弦乐团合作，这对于他们来说挺罕见，在几首重心曲目里TONY KAYE的键盘几乎被弦乐团抢尽了风头。我特别喜欢的还有翻唱自STEPHEN STILLS的EVERYDAYS，他们同名处男作里最叫人激赏的也是两首翻唱曲，BYRDS的I SEE YOU和BEATLES的EVERY LITTLE THING。

Trevor Rabin把整体带入了电脑集成.开先进入的是Trevor Horn,这两人是不是有什么亲戚关系??

1979年TREVOR HORN和GEOFF DOWNES组了一个ELECTRO-POP乐队THE BUGGLES，80年他们出版当年大热的The Age of Plastic，那是一张我热爱的SYNTH POP唱片，它充斥着高智商的矫饰和犀利的流行曲调。01年，突然有人说DAFT PUNK在向塑料时代中的经典单曲Video Killed the Radio Star偷师流行音乐就是这样，几年一轮回。
说来好笑，TREVOR  HORN和YES扯上关系之后，GEOFF DOWNES又加入了YES/ELP/KING CRIMSON的遗老组成的全明星组合ASIA。如果你反省一下儿塑料年代的音乐，会发现这并非巧合。BUGGLES那种媚人的未来派流行曲我们以前从没听过么？嘿嘿，在PROG圈里随便扫一眼你就能找到他们的灵感所在：ELO，10CC。

有时想摸清一个脉络,比如在略听了Procol Harum,感觉到YES前两张专集也有出现类似"宫廷的咏唱“背景,甚至认为PH在某种程度上影响了.到底怎样?不得而知.

PROCOL HARUM是后迷幻/前PROG年代的异数，与PINK FLOYD，MOODY BLUES，NICE，MOVE等的明确导向性相比，PROCOL HARUM植根于蓝调，肃穆古雅的音乐显得后继无人。不过如果你用心，隐性的影响还是有迹可寻地:P与其说他们影响了YES倒不如说他们影响了JETHRO TULL更贴切，精神上的模仿者来自希腊----早期由主唱Demis Roussos领导的爱神之子显然带着PROCOL HARUM的烙印。他们的名曲如Spring, Summer, Winter and Fall和End of the World都叫人联想到PROCOL HARUM乃至整个早期PROG圈的招牌曲A Whiter Shade of Pale----这是首必听的老摇滚曲目，哪怕你对PROG一点都不感兴趣，它改编自巴赫的AIR ON THE G STRING。他们69年的专集A SALTY DOG在我的PROG版图中是不可或缺的一张。

Originally posted by Dionysos at 2003-12-16 05:45 AM:
我特别喜欢的还有翻唱自STEPHEN STILLS的EVERYDAYS，他们同名处男作里最叫人激赏的也是两首翻唱曲，BYRDS的I SEE YOU和BEATLES的EVERY LITTLE THING。

第一张专集里吧.那几首翻唱非常温柔,包括他们的Survival ,情深之处真感动

Originally posted by Dionysos at 2003-12-16 06:55 AM:
不过如果你用心，隐性的影响还是有迹可寻地与其说他们影响了YES倒不如说他们影响了JETHRO TULL更贴切，精神上的模仿者来自希腊----早期由主唱Demis Roussos领导的爱神之子显然带着PROCOL HARUM的烙印。

我是说在TIME AND A  WORD里的某首给我这样感觉拉,象后面出的完全就牛马不相及了,

JETHRO TULL的Ian Anderson是个固执的家伙,当年BLACK SABBATH的吉他手加入JT,他所做的就是听IAN在后台的指示,IAN喜欢单脚站立吹笛子,当笛声响起,他马上摇身变成一个流浪落魄的诗人,说着只有自己才懂的语言,沉浸在他的幻象里.

在89年马丁·斯科西斯、弗兰西斯·科波拉与伍迪·艾伦共同导演的《纽约故事》New York Stories里,其中故事之一马丁·斯科西斯的《生命之课》Life Lessons ,片中反复出现的就是A Whiter Shade of Pale。
                  另:你的ID是剽窃PC Home Online的台长dionysos,dionysoslin??