FBJ：Yesterday Never Tomorrows——小记The Stills乐队

请原谅我的孤陋寡闻，虽然我从小地理就很好，但是蒙特利尔这个名字我也是在几年前关于魁北克问题的新闻报道中才听到的，所以，当我知道常驻纽约的The Stills竟然来自蒙特利尔的时候，我真的不知道说什么好了。在我想像中，加拿大应该是到处冰天雪地，满山跑狗熊的地方，应该是瘦狗咆哮工业噪音的理想场所，或者是Neil Young那样的游侠纵横的跑马场，怎么就冒出来了这么一队独立摇滚（Indie Rock）的异类来了？

是啊，连乐队的主唱Tim Fletcher都觉得奇怪，在满耳朵法语的魁北克，突然出现一支唱英文歌的乐队，恐怕魁北克的人民群众也适应不了吧。所以，虽然Tim Fletcher从12岁起就开始在音乐圈里混，但还只能和Dave Hamelin(鼓手)、Greg Paquet（吉他）、Oliver Crowe（贝司）这样为数不多的不爱卷着舌头唱歌的哥们一起进退。这几位艺术学校的学生看上去并不是那么招人讨厌，也有自己的乐队，但对于The Smith和The pixies共同的爱好让他们走到了一起，在2000年，这个新世纪的第一年，The Stills成立了。

Tim Fletcher如此解释乐队的名字：“你不觉得世界就是一出戏剧吗？那些电影、录音和照片不就是记录这场戏剧的精彩时刻的最好工具吗，而我们的音乐也是这出戏剧的剧照，我们爱幻想，我们爱喝酒，我们爱那些经典的剧照，所以，我们也爱这个听起来很艺术的名字……”。话是这么说，乐队开头的一年里活的可并不艺术，当他们唱The Smiths、The Cure及Pixies的歌的时候，人们认为这是一只票友乐队。有人认为，这支以The开头S结尾的乐队和那些有着同样的命名习惯的复古后朋克一样没什么创造力。所以，虽然在加拿大渐渐的有名气，但乐队过的并不顺利。

2002年夏天，乐队准备到更开放多元的纽约去发展，Tim Fletcher至今不愿意多谈自己在蒙特利尔遭到的排挤，他只是不停的说，我不恨任何人。但私下里，Tim还是说出了自己的一些心酸：“其实最让人伤心的是，当你刚刚开始变得出名的时候，几乎每个人，包括你的哥们，都哭着说，‘看啊，又一个放弃音乐出卖自己的例子’，除非你真的能证明你和他们一样也是在认真做音乐的，但这太难了，在无政府主义和左翼思想泛滥的蒙特利尔，你怎么可能去脱离他们的惯性思维而跟他们和平相处呢”。

好在，纽约不象蒙特利尔那样小心眼，在这里，乐队不但和Vice签约，还被安排和The MusicThe Rapture, The Streets,乐队一起参加巡回演出，在巡演之中，乐队不但得到了越来越多乐迷的支持，还和Interpol乐队成为了不错的朋友，看来，乐队是有点乐不思蜀了。只有乐队的核心Dave Hamelin知道，他们应该象启蒙老师Broken Social Scene那样不忘记自己的国籍。生在加拿大，混在美国，几乎已经成了许多加拿大艺术家的选择，这点上，The Stills也无可指责。

在和Interpol一起进行了一轮巡演并见证Interpol发行自己的第一张专辑《Turn on the Bright Lights》之后，乐队试着发出自己的声音，2003年的6月17日，乐队发行了自己的第一张EP《Rememberese》，虽然只有四首歌，但还是引得乐迷眼前一亮，尤其是《Still In Love Song》中Tim Fletcher如痴如醉又漫不经心的哼唱更是让人兴奋。

在发行EP的同时，乐队也紧锣密鼓的进行着专辑的录制工作，他们从一个远在巴塞罗那的朋友那里得到了一台四轨录音机，当然，是支付了美元之后才拿到的。有人说，这位朋友是拿卖设备的钱换药品了，而Dave Hamelin显然不接受这种说法，他只是轻描淡写的说，这位朋友遇到了经济上的问题。

接下来的录音工作更是要命，Dave Hamelin如此这般回忆到：“我们几乎要疯了，我们只有两个月的时间去录音。整日的录音，整夜在布鲁克林的阁楼里熬夜，这种生活就像在工厂里一样——日复一日。”而当这一年的10月21日，乐队的第一张专辑《Logic Will Break Your Heart》出现在世人面前的时候，四个年轻人才缓过神来，原来这两个月是在录音而不是在车零件。

这是一张充满妄想症和忧伤，但又间杂着幽默和希望的专辑，按照乐队的说法，他们在用浪漫主义对抗这个无趣的世界。Dave Hamelin这样解释专辑的名称：“这张专辑是充满了失败主义情绪的，当你年轻的时候，你充满了幻想，努力的去推翻一切界限，但是当你老了，被迫去做一份工作的时候，你就会明白系统化的生活和逻辑是如何破坏了你的心。”

大多数乐迷认为，这是一张复古倾向极浓的专辑，令人感到意外的是，这支身在美国的加拿大乐队的音乐里却充满了英伦情调。当《Lola Stars And Stripes》响起的时候，我竟然脱口而出：The Smith，Tim Fletcher反复吟唱着“Lola”的时候让认觉得心被拉碎了，而听到《Changes Are No Good 》的时候，我以为这是The Cure，没错，除了吉他的音色过亮之外，这简直就是在复习80年代的英国摇滚。而如果你从《Let’s Roll》中听不出My Bloody Valentin式的吉他噪音才真是咄咄怪事。到了《Still In Love Song》里Oliver Crowe干脆直接用Disco贝斯呼应了Franz Ferdinand。到了《Gender Bombs》里，Tim Fletcher的唱腔越听越象Thom Yorke，哦，还有Plup——这么说似乎不公平，好像我们面对的只是四个模仿高手一样，实际上，飘忽锋利的吉他和Dave Hamelin 潇洒自若的鼓所编织的Dearm pop风格才是最吸引人的地方，而整张专辑最好的歌是《Animals And InsectsI》，Synth Pop风味的电子合成器即飘忽又伤感。《Yesterday Never Tomorrows》听起来好像在一场夏日下午失去时间概念的深深的梦中醒来一样，即幽暗又不失光明在其中。只是最后的拨弦让人觉得无所适从，有时候它会给你意犹未绝的感觉，有时候又有画蛇添足的感觉。

Dave Hamelin说，如果人活着没了希望就真的什么也没了。我知道，这是一张立意上向《OK computer》看齐的专辑，但是这对工业社会的又一次扎大头针的动作显得更加柔情。我说的是，假如不看歌词，你会以为Tim Fletcher是在抒情。而Dave Hamelin对自己作品攻击型减弱的原因做了解释：“这哥们（Tim Fletcher）一向如此，他在我的作品里加入了自己的情绪和理解，这也是一个主唱应该做的工作，不过我本来是想让歌听上去更讽刺更犀利一些的。想是这么想，当Tim真的开始唱的时候我就没办法了，他的声音太真诚太感人了，连我这个作者都觉得要加了什么扭曲的东西进去会不好意思的。”——其实这种矛盾正好让乐队的作品听起来象是个精神分裂患者的喃喃自语，我想，就是这种呓语让神经质的英国接受了The Stills。而乐队似乎也认准了英国的市场了，2004年5月25日，乐队发行了《Changes Are No Good》，这张重混音的唱片虽然只有两首歌，但还是得到了英国乐迷的喜爱和接受。现在，Tim Fletcher在欧洲旅游，其他的三个成员在Dave Hamelin的带领下准备新专辑，一切顺利的话，我们在不久的将来就能再次听到乐队的新专辑，只是不知道，这次我们因逻辑而破碎的心又由谁来缝合呢？

烦恼与柔情萦绕着我，我犹豫着，是否在这陌生的情感上签上这名字，这美丽的名字——忧伤。然后署上自己的名字：The Stills。

作者何人，使得MECA力转？

babysize  在 10-15-2004 11:40 发表:

作者何人，使得MECA力转？

不为作者
而为The Stills

加拿大牛逼indie挺多的。