ZT在下陷里快乐分裂--记The Swamp沼泽7.23专场

在下陷里快乐分裂--记The Swamp沼泽7.23专场  
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　　7月23日晚上8时半，在广州Park19，音乐会准时开场。由沼泽乐队一手炮制的声音墙，视频闪烁着熔岩和陷落的景象。作为opening，拉开了这个名为“「陷于沼泽的城市」声像组曲专场Live”的序幕。
　　最近他们的演出也相当频繁，29日会在内蒙的草原音乐节演出，然后8月2日，又会做Caribou广州音乐会的表演嘉宾。（Caribou也就是Manitoba，今年正式改以Caribou名义在英国著名电音厂牌Leaf出版了专辑《The Milk Of Human Kindness》。）然后8月13日，沼泽还会赴香港做一个专场。

　　没想到沼泽的专场果然准时开始了。可能是广州的乐迷们都已经习惯了，演出惯例都会迟半个钟头到1小时才开场的，所以很多人也惯例迟到了。
　　首先上场的是林志英的声音艺术，原来所有排山倒海似的声音浪潮都是沼泽主唱海亮的人声被林调变成的。在绵延的长音里幻化出各种奇异的事物，声音此起彼落，不断涌现而又瞬间消失。最后海亮微弱的声音终于在噪音墙里浮现传来：“我是自由的，所以我选择。”是《二维》的歌词。

　　沼泽的演出精彩纷呈，尽管第一首《快乐分裂》后就出现了断弦，期间他们趁换弦玩了几首电子纯音乐，其中来自大碟《城市》的《过于喧嚣的》再次让远在加拿大的林记（前沼泽乐队经理人）录了采样，以历数历史上每一个7月23日发生的大事的方式与乐队合奏。
　　断弦多少让人意外，但一曲post rock的《心猿》还是迅速把场间数百人的情绪点燃起来了。果断的鼓奏，不断累积起来的吉他音墙，还有感人的旋律。



       当晚，沼泽乐队演奏了12首新歌，和3首双唱片里的旧歌，而且还是在双唱片的首发演唱会上，这个比例是相当让人惊讶的。——也让人再次感受到他们不断追求创新的斗志。
灯光全熄，听到了大碟《沼泽》里的旧作《清晨》，中国味道的大段吉他SOLO，在重新编曲后也再次焕发出新异的光彩。

      在狂暴而黑暗的《弛往幽冥黑洞的高速公路》之后，海亮走到一个摆满效果器的架子前，细辉则摆弄起手提电脑，嘉宾Alex吹起了即兴的Saxophone。他们以实验电子的方式演绎了另一个嘉宾inLove的作品《寂寞的小刺猬》。一首民谣摇身一变，变身为一出充满悬疑的情景剧。海亮笑说：“希望inLove原谅我们搞到他们的歌曲乱七八糟的”。据说这首电子乐曲收录了在香港的一个独立合辑《美丽再造》里。
　　接着沼泽稍事休息，来自香港的indie新星inLove上了场，主唱是一个叫Lu的女孩子，她们的清新而热烈的木吉他简单民谣，让人们的情绪得以平复。我想这也许恰好是最适合的嘉宾风格，和主场的沼泽互补而不是相似。

　　下半场的气氛更是越来越炽热了，才刚一上场，海亮报出新曲《未来水世界》，台下就已是欢呼声一大片了。他们在发布会上也演绎过这首新作，显然有关这首曲子的美誉也已很快不胫而走。这是一个浩瀚的海面，惊鸿四起。氛围性的键盘弦乐犹如大海的波涛一浪接一浪，电子鼓的奇幻效果和吉他制造的声效描绘了一幅奇异美丽的海的世界。海面时而风平浪静，时而卷起惊涛骇浪。
　　我这才开始特别留意到，后面的投影幕是一直都有VJ在播放着视频背景的，还有多变的灯光。的确，在内地，将视频、灯光都做得这么足的摇滚演出还是很少的。



      接着是沼泽和女诗人青蛇合作的一首作品，诗歌朗诵+情景音乐，以音乐表达诗歌之美。诉说了一对藏族青年的爱情故事，配器也采用了许多民乐的元素。青蛇首先清唱了一段藏族民歌作为引子，然后键盘和吉他响起，飘移着的迷幻的乐句和声效，带来了许多遥远的，奇异而忧伤的想象。
　　沼泽演奏了那首充满异域风貌的《在偏见的轨道上潜行》，和一首粤语歌《万有忍力》，人们愈加激动，而乐队也越来越投入了。海亮挥舞起吉他，在几个监听上跳跃着。
　　歌曲在电子鼓点的疯狂演奏和海亮的倒底中结束。四个成员在致谢后离开舞台。



　　随后人们久久不散，热情地叫着“沼泽”和“Encore”。
　　结果接连Encore了两次，他们也连续返场了两次，分别演奏了《人猿星球》和《惊惶》。
　　在《人猿星球》狂暴的鼓声和吉他狂飙里，在《惊惶》的柔软忧郁的键琴声里，在漂浮的《未来水世界》里，我一再快乐地分裂着，快乐而眩晕地想象着，感动着。
　　沼泽一再感谢了很多人，感谢了每一个到场的观众。最后，激动的人们才逐渐散去。

　　尽管象这种电子迷幻风格的音乐会，不一定会有Pogo，但我依然觉得很兴奋，看得很过瘾。沼泽的音乐也愈渐成熟和独特了，相信这个晚上，也会让人们对沼泽的新专辑有了更新的期待。