从一支乐队，认识一个厂牌，MONIKA

内   容
（摘自mcb杂志，文：Jansen）

   来自德国柏林的Contriva，乐评通常简便地称他们为“Instrumental Post-Rock Band”。纯音乐、后摇滚？听见这两个词汇，你脑海里马上联想到些什么样的音乐？Contriva玩奏的，其实是很简单直接的流行音乐，又或可用POST-POP、纯音乐版本的THE SEA AND CAKE来形容。
   

不过，由MAX PUNKTEZAH（吉他）MASHA QRELLA（吉他/低音吉他）、RIKE SCHUBERTY（键琴）与HANNES LEHMANN（鼓）组成的Contriva，却没有JOHN MCENTIRE等人的高深音乐根底，但多了一份INDIE味道，从他们外貌打扮已知一二。像年轻的书院派，多于技术先行的芝加哥后摇滚派。音乐上，Contriva也没有受德国同乡的冷冷电子气氛感染，简而言之，是玩奏着一些爽朗清新的吉他纯音乐，但由于喜欢上简约重复和弦，便被归纳入Post-Rock派别。
   

Contriva的前身是ZIMT，早在1996年时已发表过一些作品，后来他们将ZIMT的一首Contriva变成乐队的名字，在2000年推出其处女专辑TELL ME WHEN。虽然是纯音乐，但MAX与MASHA的电吉他及低音吉他弹奏十分旋律化，RICK的键琴主要作气氛及效果衬托，配合HANNES一手爽朗鼓技，听着听着，教人很投入其中，手舞足蹈，幻想跟他们一起弹奏着，好比那些一听便懂得唱的K歌，只差在没有配上旋律副歌而已。不过有时候队中唯一女成员MASHA也会开开腔唱唱歌，通常只是一首半首，贵精不贵多。而这些有主唱的Contriva作品，相对的反而较为实验性。
   

其后一张叫做8EYES的精选专辑，辑录了ZIMT与Contriva大部分细碟作品，再附送一张REMIX结集，是每位Contriva乐迷必备之作。未听过他们的朋友，也可从这张专辑入手。纵然有人对Contriva这种[流行化的后摇滚音乐]不以为然，认为太易入耳而欠缺Post-Rock应有的实验创新精神。如果阁下仍坚持这意见，那不如先放下Post-Rock这字眼，索性从流行角度来聆听Contriva的音乐吧，此时你方发现他们的音乐，真实非常出色。
   

距离上张专辑三年时间，Contriva终在最近推出其第二作IF YOU HAD STAYED…。如果要说这次跟以前有何不同，最明显是MASHA在专辑中仍完全没有开腔唱歌，十二首纯音乐，就任由听者自行聆听，领会个中意境。我的体会是，IF YOU HAD STAYED…比以往少了一份爽劲，多了一份悠然。开场曲NEVER SHOWN AGAIN与DUST已是一例，那些Contriva的招牌式干涩吉他扫拨仍在，但已不在过分地爽朗，节奏也放缓了而更动听。CONNECTED以电子鼓及发条声作引子，然后引入气氛化的键琴作主导，吉他弹奏从未如此冷静沉实，是首令人思潮起伏的乐章。更美丽的SHADOW，由粒粒清的吉他和弦勾线，编织出一片仿如漫天星宿的闪闪夜色，美得叫人无话可说。
   

短短分多钟的FORGET ABOUT NIGHTMARES 与PIPELINE编曲都隐隐带点FOLKY味道，后者还有伤感的小提琴拉奏；长达七分多钟的完场曲SEASIDE分成两部分，同样散发着离愁别绪的失落，落在乐曲每个片段中，尤其是那几下电吉他FEEDBACK；DECEIVING采用全电子鼓节拍，硬硬的感觉跟软绵绵的吉他成对比，但演绎到中后段却来一段NIISY电吉他演奏，另一首PRESENTIMENT也大同小异（但更急激吵耳）。不过，他们毕竟是Contriva，来到结尾还是恢复其优雅本质。如果真要想寻回他们昔日那种轻快曲式，大概仍可在SELF-SERVICE及AFTER WORK CLUB中寻回点点印象，但不算太多，好象后者的电吉他编排便混入了乡摇风格。
相关网站：http://www.monika-enterprise.de/

我有一张FIGURINE，就是MONIKA的，真不错呀

“认为太易入耳而欠缺Post-Rock应有的实验创新精神”

这样想的人严重有毛病
一方面需要审美满足，另一边又刻意压抑(另一种，原始的)审美满足，
这种自我矛盾的人，一个词，“装B”

DACHY分析得好，打倒装逼

我觉得，又“实验创新”又“易入耳”的东西，才叫做得厉害，高手
再说，“易入耳”是因人而异的嘛
黑金友的“易入耳”，跟小甜友的“易入耳”
根本不是一回事