历史上杰出的团体不乏能够独挡一面的天才,团体发展往往束缚了个人的音乐观念和内心思索,他们单飞后的作品甚至比先前团体的东东来得更为精彩,更有听头。摇滚方面有DAVID SYLVIAN,LOU REED这两个最好的例子;电子方面数来数去,我第一个想到的还是Chris Watson,红房对Cabaret Voltaire,Throbbing Gristle ,Einst黵zende Neubauten此类恐龙泰山巨无霸一向是捏捏鼻子,拍拍屁股,能有多远逃多远,耳朵受罪不要紧,如果再看到一批臭屁文人写的哲学分析文章或是膜拜法文,那眼睛可就保不住了,不过我对Chris Watson倒是情有独钟,激赏有加。1981年他脱离了Cabaret Voltaire,开始了个人艺术生涯,1986年组成了极简乐团The Hafler Trio,近年来更是全身心投入Sound scape/Sound Sculpt(音景/音雕)的领域中,Chris Watson凭借着《Stepping into the Dark》和《Outside the Circle of Fire》两张经典专集一跃成为了Sound scape圈内举足轻重的代表人物。
Chris Watson的主导“乐器”就是一台磁带录音机,在经历过Cabaret Voltaire 和The Hafler Trio这两支团体后,他成为了英国皇家鸟类保护组织的录音员。从此以后,他参加了许多电影公司和录象公司的工作,包括制作BBC电台的野生生物录影片,Chris Watson说:“近些年来,我注意到一些自己访问过的特定地点,它们有着与周围其他事物完全不同的特征-----鲜活的听觉效果,一种特殊的音色,有时是充满节奏感的或是片刻即逝的动物声音。”Chris Watson已经超越寻常意义上电子音乐家专注于程式编写的层次,他努力探索着人类在特殊地点所产生的一种无法用身体触摸到的感觉,一种大自然的灵境之声,氛围之声。
《Stepping into the Dark》是一份大自然声音的档案,但这并不是简单意义上的声音采集问题,也不能划分进轻柔飘渺的NEW-AGE的类型里。在专集的录制过程中,Chris Watson避免了一切噪音污染,人为障碍和后期录音室里的剪接编辑,他把伪装好的高敏感度的麦克风放置在一个恰当位置,这样才能录制到完美的生物声音,因此地点的选择变的极其重要,Chris Watson和他的合作伙伴们通过地图上的特写,当地的轶事和历史,有时可更直接的与当地居民交谈,从而获得更准确的地点资料。你所能想象到的或是无法想象到的奇妙声音尽在唱片其中,有诺森伯兰墓地中乌鸦栖息时的声音;有黑压压的森林被狂风肆虐时发出的低吟;有鹬群在海布里群岛傍晚时分舞蹈的声音,有用超声波水听器在深海5英里处捕捉到的海豚啸叫声等等,不一而足。记得两年前我第一次听到这张专集时是很不适应的,准确说是觉得Chris Watson的行为毫无意义,纵然《Stepping into the Dark》所选的素材和录音效果都堪称优秀,但这种剥离了环境的聆听是否能够取代身临其竟所带来的真切体验?在一遍遍的聆听后,我才渐渐静下心来,足不出户的自己感受到一种非同寻常的绝美之声,各种细小却又丰富的自然之声汇集在一起后便形成了一场别致的交响会,它不像AMBIENT音乐把听者带进梦中的幻景,看到梦中风景,而是让听者深深的感觉到它和自己的生命密切相关,它先溶解掉你的皮肤,再慢慢渗透到你的心灵里,这是其他任何音乐都无法给予的。